电影《误杀2》上映两周，票房近8亿元，最终票房预计会在10亿元左右。
从剧情上来说，《误杀2》并非两年前的《误杀》续集，完全是新主角、新背景、新故事。为什么这个被改装进误杀IP的新故事能够被主流观众接受，在影市寒冬中继续拿下10个亿票房？“误杀”这两个字，是否已经具有品牌价值？
几年前电影市场火热的时候，“IP”曾是一个吸睛的筹码。但那时被提及的IP多数是为了借势，很少有人愿意从零开始去构建一个IP、一个宇宙。《误杀》系列再次成功，背后有怎样的筹划过程？能否给当下急需寻找新出路的中国电影产业带来一些启发？
建组：“还是那个味儿”
编剧刘吾驷记得，2020年春天的某一天，公司通知第二天要开《误杀2》的第一次讨论会。当天晚上，他把《误杀》男主角李维杰入狱后的故事开头都想好了，没想到第二天去一听，要做的是一个全新的故事，男主角不再是李维杰了。
《误杀2》的另一位编剧李鹏之前就写过第一部《误杀》。《误杀》还在热映的时候，他的小孩得了一种罕见的心脏疾病，他在心脏科病房里住院陪护了一段日子，整个人焦头烂额。后来孩子病情稳定下来，陈思诚找他聊《误杀2》的想法，故事中的父亲让他非常能够感同身受，于是他便顺理成章进入了《误杀2》项目组。
他们两个都是陈思诚公司的签约编剧，之前都参与过唐探系列的项目。年轻的刘吾驷擅长写类型片，个人偏好是动作暴力犯罪类型；而李鹏年龄稍长，成为编剧之前是一名老师，也写小说，父亲的身份使他更擅长写亲情、情感。监制陈思诚把他们组合到一起，用意也很明显：希望《误杀2》能是一部既有感人至深的情感浓度，也有类型片的娱乐观赏性的电影。
《误杀2》，肖央饰演的父亲和影片中的孩子
除编剧之外，监制、主演、美术、声音、剪辑等部门的核心骨干都是从《误杀》延续下来的，首先在制作上保证了系列的调性一致，“还是那个味儿”。
戴墨之前署名导演的作品虽然只有《唐人街探案》网剧中的一个单元，但实际上已经在陈思诚身边多年，做一些越来越靠近导演的职位，跟编剧，包括团队其他主创的磨合已经十分默契，这次他以独立导演身份执导了《误杀2》。
“一开始知道这个项目，我其实挺抵触的。第一部的成功无形中会给你很大的压力，它的口碑，它的票房都在你的脑袋顶上，你要不要超越它？你怎么超越？你当然还是会憋着一股劲儿，想要去做得更好。”戴墨导演说。
《误杀》片场照，导演戴墨，主演肖央、任达华、文咏珊、王昊泽
他们的工作模式是，大家先一起聊大概一个月，聊出《误杀2》的大致故事主干，然后每个人分头写自己的剧本，之后回来一块比对、讨论、修改。
“当时我们以为主干已经聊得非常清晰了，没想到拿回来的剧本南辕北辙。我们各自写了三稿，风格都完全不一样，后来我们就都搬到酒店公寓住了一个月，大家逐渐融合成了一稿。”刘吾驷回忆道。
一开始《误杀2》依然计划要去泰国取景拍摄，戴墨还专门为勘景去了泰国两个月。结果泰国疫情越来越严重，不得已只得改为在国内搭景的方案，在广东江门改造了一条老街，用了60天时间高效准时拍完。
改编：不要复制，要原创
李鹏向娱理工作室表示，最初有人建议陈思诚翻拍《误杀瞒天记》的时候，陈思诚其实也非常犹豫，他不想做复制别人的工作。他回去反反复复看了好多遍原版，发现这个故事框架可以作为一个载体，在里面加入他自己想表达的很多东西，才决定做这个系列。
“他之前总跟我们讲，复制没有意义，你要去创造出新的东西来，要写你真正要表达的内容。”
《误杀2》同样也是一部改编作品，原版是2002年的美国电影《迫在眉梢》。片方没有刻意回避翻拍这一信息，相比原版，《误杀2》做出了很大的改编。
第一是结构上进行大篇幅删减，掐头去尾，从经典三幕式叙事变成几近单一密闭空间内的紧张戏份。
主创们将《迫在眉梢》仔细拉了片，认为从专业角度来看它的剧作非常好，经典结构，几乎是完美的。但它是接近20年前的电影了，现在的观众早已习惯了快速阅览信息，再在电影院看那种传统叙事结构可能就不太坐得住了。
所以他们改了结构，一上来就抓住观众的眼球，让大家的注意力随着林日朗的犯罪举动集中到医院急诊室里，然后再交代这个人身上发生了什么，通过倒计时台词时刻保持紧张节奏。
第二是加了一条女新闻记者的独立故事线。
刘吾驷说，第一部《误杀》英文片名的意思就是“乌合之众”，反思自媒体时代大众很容易受舆论引导、作出片面判断的现象。《误杀2》延续了对这一主题的思考，女记者出场时是偏负面的形象，为了抢流量不择手段，“但人都是多面的，也是不断变化的，后来当她被所看到的黑暗现实所震动的时候，她发生了改变。”
第三是整个后半部分的故事几乎都重写了，多重反转为故事加入了悬疑元素，主角林日朗有了跟原版截然不同的结局。
“我们都觉得《迫在眉梢》的结局太理想主义了”，编剧李鹏说，“而且有很多宗教色彩的东西在里面。男主角祈祷奇迹的出现，最后奇迹是用什么来表现的？是用影片的开头，一个跟这个故事毫不相关的陌生女性出车祸死了，于是你的孩子可以做心脏移植手术了，得救了。
这样的情节表现方式，西方观众可能不会多想，觉得都是上帝的安排。但我个人心里会有点不舒服，你祈祷来的奇迹是以别人的生命为代价实现的。”
《误杀2》里林日朗为自己选择的结局，既用到了原版中出现过的元素，又让观众充满意外，意外之后再细想也会觉得非常合理。“我是一名父亲，如果哪天我的小孩也面临同样的局面，我也会愿意这样做。”李鹏说。
包装：之所以“误杀”能形成一个IP
续集是一个完全重启的故事，从市场角度来说是一个冒险的举动。一旦观众发现跟前作没有任何相关之处，续集便有了蹭IP、“挂羊头卖狗肉”之嫌。
《误杀2》的票房数字证明，他们这次的冒险是成功的，十亿票房再次夯实了“误杀”二字的品牌价值。主创是如何做到的呢？
《误杀》李维杰的故事其实已经没有太大的后续发展空间了。它之所以能受到观众肯定，一个是因为悬疑犯罪类型片的紧张感，一个是亲情的情感支撑，还有关于“误杀”和阶级固化的反思，以及演员表演张力、迷影元素等一些细节趣味。
那么《误杀》续集要做的就不是继续写李维杰一家的故事、直到编不下去了为止，而是要延续《误杀》的成功经验，通过统一的内核、多层次的关联来实现一个IP的成立——
《误杀》《误杀2》讲的都是一名父亲为了孩子对抗全世界的故事；
两部《误杀》剧情中都可以拆解出很多层“误杀”行为。《误杀2》里一名患者差点就误杀了一名好医生，林日朗“击毙”特警、直到揪出真正的幕后黑手之前都是在误杀，围观群众对当事人的判断也充满了“误杀”……因此《误杀2》并不是强行被塞进这个系列，而是恰好都以“误杀”为题眼展开故事；
两部电影的深层主题也有高度一致性：《误杀》以警察局为核心场景，《误杀2》则是医院，这两个场景触及到了大众可能能接触到的不公平层面。“阶层固化是世界各个国家都存在的问题，我们相当于做了一个架空的地区，代表人类都可能遇到这样的问题。”编剧表示；
《误杀》的迷影情怀也得到了延续。一开始编剧们做的《误杀2》男主设定都是底层苦力，监制陈思诚建议改成一名编剧，与《误杀》李维杰的影迷身份呼应，同时编剧的职业特性也可以运用到犯罪手法中。刘吾驷顺着编剧的身份设定想出了一个好玩的、平行时空一样的彩蛋，让编剧林日朗实现了Plan C，给看完结尾沉浸在难过情绪中的观众送去一些温暖；
《误杀2》，肖央、文咏珊和影片中的孩子
另外，李鹏表示他们还在剧情中埋伏了一些“编剧的小游戏”。举一个例子，《误杀》里拉温一直在找的儿子，尸体其实一直都在她的脚下；《误杀2》里林日朗一心想找到心脏源，没想到最后就在楼上。诸如这样一些与第一部呼应的小彩蛋，留给影迷去解读。
陈思诚的“宇宙”野心
无论国内国外，打造IP的思路通常都是把电影拍成连续剧一样的故事，近年来好莱坞传统大IP纷纷陷入创作瓶颈，出现了很多狗尾续貂的批评声。
通过类型或主题的一致性来形成IP的例子，华语电影不是没有，比如港片迷会追的“窃听”系列、“拆弹”系列、“反贪”系列等，它们的故事就不一定是连续的。但这样的IP目前只体现出了一定的票房商业价值。在好莱坞，票房只占三成收入，更广阔的市场空间都在后产品开发上。
《误杀》系列如果发展下去，今后还能继续容纳世界各地的悬疑犯罪类型文本，在已经得到过市场检验的故事框架的基础上，再去加入更适合中国本土、更有作者表达的内容。
在“误杀”之前，陈思诚就已经成功打造过一个更大的IP宇宙，就是“唐探”——唐探系列有三部电影，有一季网剧，有漫画，有无数周边衍生品，目前仍在继续拓展侦探宇宙。未来陈思诚要做的几个项目，也都是IP化、宇宙化的开发方式。像他经常对刘吾驷他们说的，“法无定法”，要去不断尝试开发新形式、新内容。
“我觉得他有时候的一些视角、他的格局比较高。他认为一部电影能够带动的产业是有限的，一个IP能带动的东西更多，环球影城里的IP都是系列电影，给观众的记忆点会更深。”戴墨导演说。
演员肖央也觉得，“他格局比较大，很多事情都比较有创意。每次创新的东西肯定有，但也会延续成功经验，因势利导重新布局，属于我们这一代电影人里比较务实的一个，也想得很清楚。而且他不仅仅是从行业本身去考虑问题，也从电影和时代的关系去考虑。在国产电影里有这样意识的人是不多的，他觉得好莱坞这方面做得很好，我们也要有自己的品牌。”
《误杀2》片场，陈思诚
在尝试拓展“宇宙”的过程中，陈思诚还一步步发掘和锻炼了一批很有商业类型片潜力的编剧、导演。先是通过公司笔试、考核、签约的方式让这些年轻创作者有基本的工作生活保障，然后内部不断进行比稿、良性竞争，让这批创作人才能够尽快积累经验成长起来，然后独立去拓展新的内容板块。如前文提到的，《误杀2》导演戴墨就是通过《唐人街探案》网剧等项目积累了丰富的导演经验。
提到陈思诚的IP思维，媒体常用“野心”一词来形容。如果确实对中国电影产业有利的话，这样的“野心家”以后不妨再多一些。
《误杀》片场，导演戴墨和主演任达华
